قامت الدكتورة كاث سليممان ، باحثة مساعدة في مركز السياسات والأدلة ، بتحليل أكثر من 7000 صورة فوتوغرافية لأشياء يومية من مجموعة متحف العلوم. من جميع الملاحظات ، برزت الزيادة في ظلال اللون الرمادي وانخفاض درجات الألوان الدافئة خلال الدراسة. يمكن فهم التغيير التدريجي للأشياء الملونة إلى ظلال من الرمادي والأبيض بشكل أفضل من التغييرات في استخدام المواد وعصر التصنيع الثقافي. مهمًا ، يثير البحث مسألة ما إذا كان التصميم والفن والعلوم والتكنولوجيا يدفعون العالم نحو ثقافة الحد الأدنى المتجانسة.

Minimalism هو أسلوب تصميم يركز على البساطة واستخدام بعض الألوان ، وعادة ما تكون النغمات المحايدة والنغمات الصامتة. يسعى الحد الأدنى إلى إزالة جميع العناصر غير الضرورية ، تاركين فقط المكونات الأساسية والوظيفية. يأخذ الاستيعاب شكل أشكال هندسية بسيطة وألوان أحادية اللون ونقص الزخرفة أو المحتوى السردي. يركز Minimalism على نقاء الشكل والتحقيق في العلاقة بين العمل والمساحة المحيطة به. غالبًا ما يتميز العمل الفني البسيط بالبساطة والدقة والمظهر الصناعي أو الماكينة.

في تناقض صارخ ، ظهرت التعبيرية التجريدية ، وهي واحدة من أكثر الحركات الفنية الملونة ، خلال الحرب الباردة ، مما أثر بشكل كبير على الليبرالية الاجتماعية والثقافية. بالابتعاد عن الواقعية ، ركز التعبيرية التجريدية على المحتوى العاطفي والشخصي والتعبري الذي يركز على الفنان كفرد. اتخذ هذا شكل أشكال مجردة وضربات فرشاة إيمائية تهدف إلى نقل المشاعر واستكشاف العقل الباطن للفنان.

محاكاة المستقبل

الموضة هي حجر الزاوية في أي روح ثقافية. خلال الحرب الباردة ، عندما أكملت أبولو 11 مهمتها إلى القمر ، استهلكت الحماسة العلمية الإنتاج الثقافي للغرب. قدم مصممو الأزياء مثل أندريه كوراج ، وباكو رابان وتيري موغلر ، في عرض الأزياء الراقية ، رؤيتهم لمستقبل البشر من الفضاء.

بالنسبة إلى Courage ، كان التقليلية أمرًا حاسمًا في التمييز بين وظيفة العلم وبين الجماليات الأخرى في ذلك الوقت. كان اللون الأبيض هو اللون السائد ، وكانت الأشكال أكثر تناسقًا ، وكانت الأنسجة الثقيلة شبه معدومة. اقترب Paco Rabanne من هذه الضربة المستقبلية من خلال عدسة طليعية ، تزين النماذج بالورق والبلاستيك والمعدن. ومع ذلك ، يمكن رؤية العلاقة الأكثر أهمية بين تصور المستقبل والبساطة في رؤية تييري موغلر للسايبورغ. على الرغم من ولعه بالألوان ، فقد اقترب موغلر من رؤيته للمستقبل بفساتين فضية لامعة من ورق الألمنيوم ، من خلال بدلات فضائية ذهبية مربوطة بغطاء رأس على شكل خوذة.

بينما تصور المصممون ملابس ملونة للمستقبل ، تصور معظم المصممين الرجعية والمعاصرة المستقبل بعبارات بسيطة. لا يمكن الإشارة إلى التحول النموذجي في الموضة إلا من خلال التفضيل المتزايد للظلال الداكنة من الرمادي بدلاً من سطوع اللون الأبيض. لم يكن ربيع 2022 لشركة Fendi و Schiaparelli و Giambattista Valli يعتذرون عن وصف هذا الاتجاه.

بالإضافة إلى الموضة ، أثرت البساطة أيضًا على الهندسة المعمارية وتصميم المنزل. هذا الاتجاه على قيد الحياة وبصحة جيدة في العديد من المباني الأثرية حول العالم. بالنظر إلى التصميمات المستقبلية من Architectural Digest ، تتضمن جميع المفاهيم المستقبلية تقريبًا أشكالًا هندسية بسيطة واستخدامًا محدودًا للألوان. تظهر اللمسة الوحيدة للون في مزيج من النباتات والأضواء الاصطناعية. علاوة على ذلك ، فإن المشاريع التي تهدف إلى إنتاج نسخ واقعية من اليوتوبيا في الخيال العلمي تحمل أيضًا مخططات ذات تصورات مبسطة. بالنسبة لمشاريع اليوم ، فإن إلقاء نظرة سريعة على نيوم – المدينة الذكية المخطط لها في المملكة العربية السعودية – تظهر مسار البشرية الثابت والثابت نحو البساطة المطلقة.

مع تقدم العالم الخارجي بهذه الطريقة ، فقد اللون الداخلي للمنازل اللون بكثرة. في التصميم الداخلي ، لا ينفصل عن المستقبل والبساطة. غالبًا ما يتم تخيل المستقبل من حيث الأشكال الاصطناعية التي تتميز بالزجاج الزاوي والمنحني والتصاميم المعدنية والبلاستيكية. على الرغم من أن الأثاث مستوحى من ثقافات وفترات مختلفة ، إلا أنه يعتمد أيضًا على مبادئ بساطتها. تركز الأجهزة الإلكترونية وأنظمة الإضاءة على التنقل والوظائف بينما تشغل مساحة صغيرة. من المحتمل أن تستمر هذه الظاهرة في الاعتماد على بساطتها مع دخولنا المستقبل.

يمكن القول إن الوسيلة الأبرز والأكثر تأثيرًا لبساطتها على نطاق واسع جاءت من السينما ، وخاصة الخيال العلمي ، حيث غالبًا ما تكون الرؤية المستقبلية للعالم مبسطة وأنيقة وبسيطة. تصور العديد من أفلام الخيال العلمي حول العالم مستقبلًا متطورًا وموجهًا تقنيًا ، حيث تقدم التصميم إلى حد التبسيط الشديد ، ويتم تقليل العناصر إلى عناصرها الأساسية. يمكن رؤية مثال صارخ لهذه الظاهرة في 2001: رحلة فضائيةمن إخراج ستانلي كوبريك. يتميز الفيلم بتصميم بسيط يبرز الخطوط الأنيقة والأنيقة للتقنية البيضاء والرمادية التي تستخدمها الشخصيات. تعتبر القطعة المتراصة الأيقونية مثالًا رائعًا على هذا التصميم البسيط ، مع شكلها المستطيل الأسود البسيط.

فيلم الانمي شبح في قذيفةمن إخراج Mamoru Oshii ، هو مثال رائع آخر على كيفية استخدام التقليلية بشكل فعال في سرد ​​القصص وبناء العالم. هناك استخدام متعمد للمساحة السلبية في جميع أنحاء الرسوم المتحركة الشهيرة. تتميز العديد من المشاهد في الفيلم بمساحات كبيرة فارغة للتعبير عن الشعور بالوحدة والعزلة. شبح في قذيفة كان معروفًا أيضًا بنقصه الواضح في اللون. استخدم الفيلم في الغالب ظلال من الأزرق والرمادي ، مع لمسات عرضية من الأحمر والأصفر والأخضر. تخلق لوحة الألوان المحدودة هذه مزاجًا من الانفصال وعدم الراحة ، مما يؤكد برودة وعقم العالم المستقبلي. كانت عناصر تصميمها وهياكلها وتقنياتها ومركباتها رمادية اللون ، مما يؤكد كفاءتها ووظائفها.

كانت الملابس وتسريحات الشعر للشخصيات أيضًا غير معقدة وفعالة ، مما ينقل إحساسًا بالموضة المستقبلية. لقد ساعدت السينما بشكل لا لبس فيه في نشر التقليلية من خلال تقديمها على أنها رؤية مرغوبة وقابلة للتحقيق للمستقبل. ونتيجة لذلك ، لعبت هذه الأفلام دورًا حيويًا في إلهام الناس لتبني أسلوب حياة بسيط وتصميم جمالي.

لقد ثبت أن اللون يؤثر بشكل كبير على الحالة المزاجية والعاطفة ، حيث غالبًا ما ترتبط الألوان الزاهية بالسعادة والفرح. ومع ذلك ، أ مقاله بحثيه في المجلة الدولية لعلم النفس الإيجابي التطبيقي ، وجد أن تأثير التقليلية على الرفاهية أنتج نتائج إيجابية أكثر بكثير. لم تركز هذه الدراسة على تدهور اللون ، ولكن غيابه على نطاق واسع من خلال تقليل الديكور له أهمية ملحوظة. النتيجة الأخرى التي ذكرها الباحثون هي فقدان الإبداع. قد يجد المصممون صعوبة في إنشاء تصميمات مبتكرة ذات ألوان وعناصر تصميم أقل.

يمكن أن يؤدي هذا إلى عالم مغمور بشكل متزايد مع مساحة صغيرة للإبداع أو التجريب. ومع ذلك ، بالنظر إلى مبادرات التصميم البيئية والمستدامة ، يفضل معظم المصممين كتم تأثير التكنولوجيا البشرية مع تبني ألوان الطبيعة كبيئة مثالية للنظم البيئية المستقبلية. يمكن أن يُعزى هذا الاتجاه إلى نظريات ما بعد الإنسانية ، حيث يتم محاذاة النشاط البشري وجزءًا من البيئة الطبيعية للأنواع.

على المستوى العالمي ، يخشى الباحثون بعض العواقب المحتملة لتقليل استخدام الطلاء. من أكثر الآثار السلبية الملحوظة فقدان التنوع الثقافي. غالبًا ما تكون الألوان جزءًا أساسيًا من الهوية الثقافية ، حيث تمنح الثقافات المختلفة معاني مختلفة لألوان مختلفة. مع تناقص استخدام الألوان ، هناك خطر ضياع التنوع الثقافي ، مما يؤدي إلى عالم متجانس بشكل متزايد. يُعرف نقص اللون شعبياً برهاب الكروموفوبيا. وقد تم ربط هذا بالعيوب الاجتماعية مثل الاستعمار والعنصرية ، حيث تعتبر تفضيلات المجتمع الملون أدنى من المعايير الأوروبية لحياد الألوان. ومع ذلك ، بدأت دول مثل الصين والهند والمكسيك ، المعروفة بممارساتها الثقافية الحية ، في تبني بساطتها مع دمج جمالياتها الفريدة في المبادئ.

بالطريقة نفسها ، أعادت البساطة الأفرو تحديد اتجاهات الموضة لمعظم القارة الأفريقية. يدعو المصمم الغاني ترافيس أوبينج كاسبر إلى الابتعاد بشكل كبير عن مجازات البساطة مع الإفراط في استخدام المعدن المصقول والألوان الفاتحة وخشب الصنوبر الاسكندنافي مع التركيز على التنوع والاستدامة والأهمية الثقافية للملابس الأفريقية. تشمل هذه العمليات تقنيات التصميم التقليدية والتاريخ الغني لأفريقيا. على الرغم من أنه يبدو أن إسقاط اللون يمكن أن يؤدي إلى عالم ممل ومتجانس ، إلا أن هذه التعديلات الفريدة تقدم إمكانات أكبر للابتكار في هذا المجال.

يؤثر الحد الأدنى من الألوان بشكل إيجابي على البشرية من خلال تقليل الحمل الزائد البصري وزيادة الوضوح وتحسين إمكانية الوصول. علاوة على ذلك ، فإن تقليل تصنيع الأصباغ والمواد الكيميائية يدعم الأهداف البيئية. ومع ذلك ، من المهم ملاحظة أن اللون له تأثير إيجابي على الحالة المزاجية والعواطف والرفاهية العامة. قد يجد البعض أن قلة اللون باهتة أو غير محفزة ، بينما قد يجدها البعض الآخر مهدئًا أو هادئًا. بالإضافة إلى ذلك ، يمكن أن تختلف الارتباطات الثقافية والشخصية ذات الألوان المختلفة من حيث التأثيرات على الأشخاص. يمكنك أن تسميها اتجاهًا أو ظاهرة غير مهمة ، لكن اللون الرمادي هو المسار الذي سلكناه منذ عدة عقود بالإجماع ، وربما دون وعي ، كجماعة.