يعود معرض Art d’Egypte، وهو معرض الأعمال الفنية الكبرى الذي يقام في أهرامات الجيزة، للعام الثالث في نسخته الأكبر حتى الآن.

حقق المعرض الذي أطلقته القيّمة ورائدة الأعمال نادين عبد جعفر، والذي يحمل عنوان “Forever Is Now” كل عام، نجاحًا هائلاً. وقد قام المشاهير والشخصيات البارزة مثل مايكل بلومبرج وأنجيلينا جولي وفاريل ويليامز والمخرج دارين أرونوفسكي برحلة الحج، مما يوفر للزوار الفرصة ليس فقط لرؤية الفن المعاصر ولكن أيضًا موقع التراث العالمي لليونسكو الذي يبلغ عمره 4500 عام وهو الأهرامات نفسها. وشوارع وسط المدينة القاهرة

يقول عبد جعفر: “القوة الناعمة هي أداة قوية وسريعة للغاية”. “في العام الماضي فقط، استقبلنا أكثر من 700 ألف زائر للمعرض. أشخاص من جميع مناحي الحياة، أشخاص ليس لديهم أي علاقة بالفن، يأتون ويختبرون العمل. الناس يأتون من كل مكان. كما أن لدينا دائمًا افتتاحنا العام قبل الافتتاح الخاص – لأننا نضع الجمهور في المقام الأول.”

سيكون معرض الفن المصري هذا العام هو الأكبر على الإطلاق، حيث يضم أعمال 14 فنانًا، من بينهم عزة القبيسي من الإمارات العربية المتحدة، وجي آر من فرنسا، ومحمد بناوي من مصر، ورشاد الشاشي من المملكة العربية السعودية. يتم تنظيم المعرض حول فكرة اللعب، على الرغم من أن المعرض ليس لديه أمين رسمي مسمى.

تم إطلاق المعرض وشركة Art d’Egypte في عام 2021 على يد عبد جعفر، الذي نشأ في عائلة فرنسية مصرية في الإسكندرية. أصبحت على دراية بالثقافة منذ صغرها.

كانت والدتها عالمة آثار، وتصف قيامها بالتنقيب عندما كانت طفلة مع جان إيف إمباير، المنقب الفرنسي الشهير الذي اكتشف كنوز الإسكندرية الغارقة.

وتقول: “كنت أذهب إلى مواقع التنقيب وكأنها ملاعب”.

كان للتراث الثقافي لمصر أيضًا أهمية حاسمة بالنسبة للفنون. وتأثر الفن المصري الحديث بشكل خاص بتراث الفراعنة، سواء في زخارف الفنانين مثل آدم حنين أو في فكرة المنفعة العامة للفن.

تقام ندوة أسوان الدولية للنحت منذ عام 1988 – مع شهرة دولية أقل – وتحدثت شخصيات ثقافية بارزة مثل عمدة جدة الراحل المصري المولد، محمد سعيد فارسي، بصراحة عن الفن العام. لكن المشاكل السياسية الأخيرة أضعفت الفن المعاصر في البلاد، وأصبح تمثيله ناقصا على نحو متزايد في العالم.

بالنسبة لعبد جعفر، التي عملت مستشارة متخصصة في الفن الحديث لدور المزادات وكبار هواة جمع الأعمال الفنية، فإن تراجع الصورة الفنية المعاصرة في مصر أزعجها.

“قلت: حسنًا، الفن يذهب إلى العالم، لكن لماذا لا يأتي العالم إلى هنا ويرى العمل في سياقه، وليس في المكعب الأبيض النموذجي؟”

يتيح رفع الأعمال في الأهرامات للفنانين إعادة الاتصال بماضي مصر، فضلاً عن إتاحة الفرصة الاستثنائية لتطوير الأعمال جنبًا إلى جنب مع الأهرامات الهندسية الخالدة، والتي ترمز في حد ذاتها إلى براعة الإنسان وتصميمه.

على سبيل المثال، قام المصور وفنان الشارع جي آر، العام الماضي، ببناء استوديو للتصوير الفوتوغرافي على شكل أهرامات الجيزة. يمكن للزائرين الدخول لتصوير وطباعة صور شخصية لأنفسهم لعرضها على الموقع – مجموعة DIY من ممارسته، والتي تتضمن منشورات واسعة النطاق لأعماله في جميع أنحاء المدن في أماكن غير المعارض.

وعرضت الفنانة الإماراتية زينب الهاشمي مسلة شبه مكتملة، تشير إلى شخصية مصرية قديمة نموذجية أخرى، ملفوفة بفراء الإبل.

إن وضع الفن بين الأهرامات له أيضًا ميزة إضفاء الطابع الديمقراطي على مشاهدة الفن لأنه ما هو أكثر وضوحًا من موقع سياحي ضخم؟

يقول عبد جعفر: “أردت أن يشهد الناس الفن في سياق تاريخي معين، وأن يكونوا شاملين قدر الإمكان”.

“الذهاب إلى الأماكن العامة، مثل الأهرامات أو القاهرة التاريخية، أمر مهم للغاية لأنه لا يخيف أحدا. ليس من الضروري أن تكون من هواة جمع الأعمال الفنية أو أن تكون من محبي الفن، أو ترتدي ملابس معينة أو أن تكون من مجتمع ما. طبقة اجتماعية معينة.

“أي شخص في الشارع يريد دخول أي من معارضنا له حرية الدخول. لا توجد تذاكر ولا شيء، فقط رسوم دخول الأهرامات. نحن نثقل كاهلنا بالمصاريف لإبقاء الأعمال الفنية مفتوحة للجمهور لمدة لا تقل عن سنة”. مدة ثلاثة أسابيع.”

لم يكن تنظيم هذا الحدث في مصر سهلاً، وكان التمويل يمثل تحديًا. المنظمة هي مبادرة عامة/خاصة، تعمل بدعم من الحكومة المصرية على الرغم من أنها لا تتلقى سوى القليل من المساعدات المالية.

على عكس معرض Desert X AlUla الذي أقيم في الهواء الطلق في موقع العلا الأثري بالمملكة العربية السعودية، والذي يأخذ روحًا مماثلة لفن مصر، ويضم فنانين مثل الهاشمي والشاشي، لم يكن هناك سوى القليل من المال للترفيه عن الزوار. أو انقر.

وانتشرت المعلومات حول الطبعة الأولى والثانية بشكل كبير على شبكات التواصل الاجتماعي، مما يدل على قوة صور الأعمال المعاصرة أمام الأهرامات. وقد قال العديد من الفنانين بشكل خاص إنه يُطلب منهم تحمل تكاليف الشحن وضرائب الاستيراد، مما يجعل تكلفة الحدث باهظة بالنسبة للعديد من العارضين.

يبدو أن عبد جعفر لا يتردد في مواجهة هذه التحديات، ويعمل بدلاً من ذلك على تعزيز الحدث وحتى توسيعه.

أطلقت هذا العام معرضًا يتم عرضه جنبًا إلى جنب مع “المستقبل الآن” في قلعة صلاح الدين التي تعود إلى القرن الثاني عشر. بالتعاون مع معرض أثر في المملكة العربية السعودية، يستكشف المعرض قدرة الفن والتصميم على العمل كمستودع للذاكرة، من خلال أعمال ضياء العزاوي، وأيمن بعلبكي، وسليمان منصور، وعبد القادر الريس، وغيرهم.

كما أطلق عبد جعفر مؤخرًا شركة Culturvator الاستشارية لتوسيع عروضها الثقافية. من خلال Culturvator، عملت مع Dior لتنظيم عرض أزياء 2022 في أهرامات الجيزة. وتتحدث عن توسيع فعاليات Culturvator إلى مواقع قديمة أخرى، مثل الآثار في اليونان، والتوسع إلى ما هو أبعد من الفن إلى التصميم والأداء والموسيقى والأشكال الثقافية الأخرى.

وتقول: “رؤيتي هي أنه من المستحيل فصل القطاع الإبداعي”. “لا يمكنك أن تقول “هذا فن بصري، وهو منفصل تمامًا وبعيدًا عن التصميم، وعن السينما، وعن الأوبرا”. لا، لا يمكنك ذلك!

“JR يصنع الأفلام، لقد عملنا على الإسكان مع فنان. أنا مؤمن حقيقي وولد Culturvator من هذه الحاجة: الجمع بين القطاع الإبداعي.”

معرض Forever Is Now 03 يقام في أهرامات الجيزة في الفترة من 25 أكتوبر إلى 17 نوفمبر

تم التحديث: 23 أكتوبر 2023 الساعة 2:04 مساءً