باورز ، الذي كتب أيضًا السيناريو وشارك في إنتاجه مع المخرج كينج ، وكلاهما أميركيان من أصل أفريقي ، بنى على هذه المواجهة الافتراضية التي جعلت أبطاله يمثلون خيارات مختلفة لمواطنيهم في نفس النقطة. في الواقع ، التقى الأربعة في ميامي في ذلك الشهر ، وكانوا أصدقاء حقًا.

لكي يبث Bowers مسرحيته التي تجري في مكان مغلق ، حيث تعتمد الدراما على المناقشة الساخنة وتبادل الحجج المنطقية ؛ حرص على إدخاله بسبب شخصياته الأربع ، وفي المشاهد التي يتعامل فيها البعض مع العنصرية أثناء افتتاح الفيلم بمشاهد من التمثيل الشهير كلاي ويليستون ، (على سبيل المثال ، عندما كان براون ، رغم شهرته بعد موسم كرة قدم ناجح ، يمنعه من دخول المكان ببشرته الداكنة ).

هذه مشاهد تدور قبل وصولهم لتلك اللحظة الدرامية في غرفة فندق في ميامي ، حيث يصبح الحجاج والتحكم في الأداء التمثيلي وانفجارات الانفعالات الشديدة وسيلة لجذب المشاهد الرئيسية ، وهذا ما هيمن عليه كينج (الممثلة بدورها سيطرت على أوسكار وإيمي لأدائها الذي أخرج أيضًا العديد من الأعمال التلفزيونية. إدارتها.

بعد هذه المقدمة ، يلتقي باورز بشخصياته الأربعة في فندق في ميامي بدعوة من X للاحتفال بفوز كلاي ، فقط ليكتشف أن الثلاثة الآخرين ، المتعطشين لحفلة صاخبة ، اكتشفوا أن X عرض عليهم الآيس كريم فقط ، ومناقشة جادة لقضايا السود وتعزيز حقوقهم المدنية. حرص على توسيع دور X في الفيلم مقارنة بالمسرحية بإضافة مشاهد عن حياته العائلية. نراه ، على سبيل المثال ، يترك المحتفلين في غرفة ويخرج لإجراء مكالمة هاتفية طويلة مع عائلته ، ويبدأ محادثة مع ابنته الصغيرة وزوجته في منزلهم (على الرغم من الحقيقة التاريخية أنهم مكثوا معه في ميامي بدعوة من كلاي الخاصة ، كما يشير X في مذكراته).

يلعب خيط العلاقة بين X وكلاي وأمة الإسلام دورًا رئيسيًا في الفيلم ، حيث يختار باورز لحظة حاسمة في العلاقة بين الاثنين تضع صداقتهما العميقة على المحك. بينما قاد إكس كلاي (وكان أشبه بمرشده الروحي) ليتعرف على الدين الإسلامي ويتبناه ويقترب من جماعة الأمة الإسلامية التي كان من أبرز اللاعبين فيها إلى جانب زعيمه إيليا محمد ، إلا أنه واجه تناقضًا داخليًا في علاقته بها. المجموعة والقائد ، وهو في رأيه أقرب إلى المافيا تحت تأثير زعيم ؛ أعلن الليلة عن نيته مغادرة الجماعة وتشكيل جماعة إسلامية جديدة.

دعا Ex Clay وآخرين إلى دعمه ، لكن كلاي الذي لجأ إلى المجموعة بسببه يتهمه بالتناقض والاستغلال. وتصبح تلك اللحظة هي اللحظة التي أدت إلى انفصالهما فيما بعد بعد انضمام كلاي للفرقة ومشاركته في دعم أنشطتها ، والفيلم الذي نشاهد فيه كلاي يظهر إلى جانب قائد المجموعة معلنًا تغيير الاسم لمحمد علي كلاي ، بعد رؤيته في مشهد سابق يطلق على نفسه كاسيوس إكس. ).

يميل الفيلم إلى تبني وجهة نظر X بخصوص خلافه مع أمة الإسلام ، لذلك نرى الفيلم كسجين أكثر مع الحراس الذين عينتهم المجموعة للدفاع عنه والاستماع إلى الأحاديث التي تجري في غرفته والتدخل بحجة دفع الأعضاء الأربعة للصعود إلى السطح. الفندق. بينما يواصلون المناقشة هناك.

تنقسم الشخصيات الأربعة في الفيلم إلى محورين يتناولان قضية السود في أمريكا ، المحور الأكثر جذرية ونشاطًا في التعامل مع هذه القضية والدعوة إلى العمل على تغيير جذري للنظام الهامشي الذي يمثله السود يمثلهم X وكلاي ، والمحور الثاني ، يمثله كولا وبراون داعياً إلى العمل على النظام. نفسها. .

وخيط المواجهة بين الاثنين متنازع عليه ويصبح الصراع الذي ينشب بين X و Cook لحظة الذروة الدرامية في الفيلم ، (خاصة وأننا نعلم أنهما سيُقتلان لاحقًا ، حيث قُتل كوك في حادث فندق بظروفه الخاصة بعد أشهر من هذا الاجتماع ، والذي أهمله الفيلم). الهجمات التي حصل عليها X ، مثل الهجوم على منزله وإحراقه قبل مقتله ، لأنه كان الشخصية الرئيسية فيه.)

هاجم X ، الذي كان حينها الأكبر سنًا في المجموعة ، 39 عامًا ، كوك ، محاولًا تحريضه على فعل المزيد من أجل نظرائه الأمريكيين ووضع فنه وصوته وشهرته في خدمته ، وفي لحظة عاصفة من النقاش ، سمع بوب ديلان يغني “Blong in the Wind”. أتساءل كيف يمكن لهذا الطفل الأبيض من مينيسوتا تقديم مثل هذه الأغنية الاحتجاجية لخدمة القضية أكثر من أغاني كوك.

يدافع كوك عن وجهة نظره في العمل من النظام نفسه واستثماره ، واصفًا نجاحه في بناء اسمه في عالم الموسيقى كنموذج للنجاح سيفتح الباب لكثير من الفنانين السود ، معطًا إياه مثالًا على ما حققه عندما غنى فريق رولينج ستون أغنية “انتهى الأمر الآن”. وغناها عازف الجيتار في فرقته بوبي ووماك واحتلت المرتبة الأولى في قائمة أفضل الأغاني بعد أن كانت في المسلسل 94 بصوت ووماك ، فقدموا له الخدمة بالإضافة إلى المكاسب المادية في نشر الأغنية الأصلية ، والتي عادت بعد أسابيع لتتصدر قائمة أفضل الأغاني.

يغادر كوك الفندق بعد تصعيد الخلاف بين الاثنين ، ويأخذ كلاي في جولة عاصفة بسيارته الفيراري الوردية ، ثم يعود إلى X وبراون ، اللذان يواصلان نقاشهما ، ويظهر براون كعقلاني معتدل ومتواضع ، ثم قام بأول خطوة له في عالم السينما بالتمثيل في فيلم. الغرب. الأمريكي “الغربي” حيث ظهر كرمز فيما أصبح يعرف بـ “جنود بوفالو” ، أي لواء مشاة أسود من الجيش الأمريكي شارك في قتال الهنود الأمريكيين في فيلم “روي كونشوس”.

على هذا التباين بين الشخصيتين ، تبني King Harmony مشهدها الختامي على لحن أغنية “Change Is Guna Com” التي يغنيها كوك في برنامج تلفزيوني. وفي نفس الوقت نرى مصير شخصيات أخرى مثل الهجوم على بيت إكس وحرقه قبل موته ، ونشاطات كلاي مع أمة الإسلام.

نجح المخرج كينج والكاتب باورز في إنشاء فيلم ناجح حول نقطة تحول في تاريخ النضال الأسود في الولايات المتحدة الأمريكية في الستينيات ، من خلال إنشاء هيكل درامي ومتوتر ومتصاعد ضمن فضاء عاطفي من الصداقة والتضامن المحتدم حول العديد من الأسئلة والخلاف الفكري بين الشخصيات الأربعة ؛ التي احتفظت بخصوصياتها أثناء تقديمها كنماذج لانتخابات الأمريكيين الأفارقة في اكتساب السلطة وكيفية ممارستها.

لم تخف كينغ الشخصية المسرحية المهيمنة في الفيلم ، بل كرست الفكرة لنقل المسرحية إلى السينما وتحدي التصوير في الداخل للتأكيد على قدرات الممثل وإدارة الممثل ، وهو ما يمثل قوتها كممثلة محترفة ناجحة.

أفضل ما في الفيلم كان النصف الثاني ، حيث احتدم الجدل بين الشخصيات الأربعة في غرفة الفندق والمباراة بينهما في عباءة الشخصيات. بدلاً من ذلك ، قل أنماط السلوك التي يجسدونها. عرضت الحجج والأفكار الذهنية التي تتبادلها الشخصيات في فضاء عاطفي مكثف وتوتر درامي متزايد جذب المشاهد لاتباعه.

مما لا شك فيه أن أداء دور شخصية تاريخية لها حضور في أذهان الناس كان مؤخرًا تحديًا كبيرًا للممثلة ، لكن كينج نجحت في قيادة ممثليها لتجاوز هذا التحدي واستخراج أفضل القدرات التمثيلية منهم ، مما أعطى الممثل المسرحي والتلفزيوني البريطاني كينجسلي بن أدير فرصة لتقديمه. أفضل دور. سينماه حتى الآن في دور مالكولم إكس ، عندما تمكن من التعبير عن السمة العاطفية ولمسة الضعف البشري التي تكمن وراء نفس الشخصية القوية والقيادية التي تميزت به والتي تميل إلى السيطرة على الآخرين أو وراء شخصية المحارب الذي يعد نفسه للهدف.

بالتأكيد ، عندما يتذكر مالكولم إكس ظهور دينزل واشنطن لهذه الشخصية في فيلم المخرج سبايك لي الذي حمل اسمه ، تمكن بن أدير من تجاوز ظلال أداء واشنطن إلى الشخصية وإعطائها أبعادًا جديدة ومختلفة من الأداء. أيضًا ، كانت القضية على مستوى مختلف مع الممثل الكندي إيلي جور في دور كلاي ، الذي بدا مختلفًا عن ظهور ويل سميث في فيلم مايكل مان “علي” ، على الرغم من أنه لا يزال يواجه صعوبة في تصوير طبقة كلاي ، لكنه تمكن أيضًا من تصوير صورة الحسم والقلق وراء شخصية كلاي الخيالية (عندما يصف نفسه بأنه الأعظم).

تم اختيار ليزلي روبي جونيور (مغني المسرح والسينما والجاز المشهور ، والذي سبق له الفوز بجائزة أفضل ممثل في حفل توزيع جوائز توني لعام 2016 عن أدائه في برنامج “هاميلتون” في برودواي) ليكون مناسبًا تمامًا لأداء شخصية المغني سام كوك الذي ظهر في الفيلم. نابضة بالحياة وغنية في انتقالاتها بين السلوك البوهيمي أو المشاهد الغنائية أو مشاهد الحوار القائمة على الجدل ، كما هو الحال في المناقشة المطولة مع X ، والتي استحوذت على معظم وقت الفيلم.

تحمل مديرة التصوير تامي ريكر (التي كانت أول امرأة تفوز بجائزة جمعية المصورين الأمريكية) عبئًا ثقيلًا بسبب التصوير الفوتوغرافي الداخلي أو تجسد مناخ الستينيات ، وتمكنت من اجتيازه بامتياز ، وقدمت نموذجًا ناجحًا للتصوير الداخلي واستثمرت في التفاصيل الصغيرة في الخلفية لخدمة البناء الدرامي. مثل الاستثمار في وجود المرايا وعكس صور محاوريه في الغرفة الصغيرة فوقه ، أو تكبير اللقطات المقربة لوجوه الممثلين والتقاط التغييرات في ملامح الوجه وعواطفهم في مشاهد الحوار الطويلة تلك.

استثمرت المخرجة كينج في موسيقى الجاز والبلوز لتكون جزءًا لا يتجزأ من البنية الدرامية وليس مجرد موسيقى تصويرية تصاحب مشاهده ، خاصة وأن إحدى شخصياتها الرئيسية مغنية وموسيقية مشهورة ، لذلك كانت موسيقى وأداء أغانيه حاضرة بشكل مباشر في الفيلم. لعب دورًا سرديًا مهمًا في الفيلم ، حيث جمع المخرج التطورات المصيرية للشخصيات المختلفة مع الموسيقى وأداء قصيدة كوك حول التغيير الوشيك.

في تلك الليلة النارية وفي تلك الغرفة الصغيرة ، تمكن كينغ من الاستيلاء على Seiter في لحظة تجاوزت ذروة حركة الحقوق المدنية في الستينيات لتقديمه في الوقت المناسب إلى الأجيال الجديدة التي نزلت إلى الشوارع اليوم لإعادة طرح العديد من الأسئلة التي تجذرت في هذه المرحلة.