AMSDERTAM: تحتفل فرقة البوب ​​المستقلة اللبنانية Adonis بعيدها العاشر في وقت لاحق من هذا العام. عقد من الزمان معًا هو إنجاز لأي مجموعة ، ناهيك عن مجموعة مستقلة مقرها الشرق الأوسط تعزف الموسيقى باللغة العربية ، والتي هي بالفعل مزيج يسهل الوصول إليه من الكآبة والتفاؤل ولكنها ليست موسيقى البوب ​​الإذاعية السائدة.

طول عمر الفرقة هو حقيقة أن ثلاثة من الأعضاء الأربعة الأصليين لا يزالون هناك: المغني وعازف لوحة المفاتيح أنطوني خوري وعازف الجيتار جوي أبو جودة وعازف الطبول نقولا حكيم. وانضم عازف الباس جو بيكاني بعد توقف شقيق خوري – على حد تعبير خوري – “الانتقال إلى سويسرا ليعيش حياة كريمة ومنظمة”. كم هو غير عادي أن يكون لديك مثل هذا الترتيب المستقر هو شيء أدركوه فقط “عندما بدأنا التسكع مع الفرق الموسيقية الأخرى في المنطقة.”

من المؤكد أنه من المفيد أن يكون الجميع أصدقاء قبل تشكيل الفرقة. يقول خوري: “اعتدنا أن نلتقي ونلعب معًا ، لذلك ما زلنا نعزف الموسيقى”. بعد بضعة أشهر من إغلاق أغلفة الأغاني العربية التي أحبها – بما في ذلك أعمال الثنائي اللبناني المستقل Soapkills إلى جانب “الكلاسيكيات اللبنانية” مثل فيروز وزياد ريهافاني – جلب خوري بعض الأفكار للأغاني الأصلية. يقول: “أحببت الكتابة وكنت مرتاحًا بدرجة كافية مع هؤلاء الرجال لمشاركة الأشياء. لكنني لن أكون واثقًا بدرجة كافية إذا لم نكن أصدقاء”.

وهكذا بدأت أيضًا الطريقة غير المعتادة نسبيًا لأدونيس في تأليف أغانيهم – وهي طريقة يستخدمونها حتى يومنا هذا. تقوم معظم الفرق الموسيقية بتكوين أغنية حول اللحن ، أو خطاف الآلات ، أو نمط الوتر. من ناحية أخرى ، يبدأ أدونيس بالكلمات.

يقول خوري: “أعتقد أنه يميزنا قليلاً”. “عندما تبدأ مع كلمات الأغاني ، يكون لديك قيود فورية على اللحن ، لأن لديك بالفعل بنية في الكلمات. لذلك ينتهي بك الأمر بأغاني لا تبدو مثل الكثير من الأشياء الأخرى. مزيد من اللحن التجريدي – الاحتمالات هي ذلك اللحن الذي كنت تعتقد أنك خرجت منه ، لقد سمعت بالفعل من قبل “ولكن عندما تضع الكلمات على الورق ، ستعرف ما إذا كانت تبدو وكأنها أغنية أخرى. أعتقد أن البدء بكلمات يتيح للأغاني أن تكون أكثر إبداعًا.”

كان لعمل Adonis المبكر إحساسًا صوتيًا شعبيًا كان موجودًا في كل مكان في ذلك الوقت ويذكرنا بفرق مثل Refugee Fox. لكن في ألبومهم الثالث ، “نور” 2017 ، كان هناك تغيير كبير. كان من جانب جان ماري ريتشي ، المنتج الحائز على جوائز والمعروف بعمله مع فناني البوب ​​العرب الرائدين بما في ذلك أليسا وهيفاء وهبة. لقد كان خيارًا استثنائيًا وجريئًا للعمل معه أدونيس ، والذي أكد مرة أخرى على موهبتهم في الأمور غير التقليدية.

“كان جان ماري ، مثل ،” أحب أغانيك. ولكن بما أنك تبحث عن الألحان وكلمات الأغاني التي ترضي أذنك وتعرف كيف تكتب ترانيمًا جيدة حقًا ، فلماذا لا تحاول تغيير الزاوية قليلاً؟ ترى ما إذا كان بإمكانك الوصول إلى جمهور أكبر إذا كنا نصقل صوتك؟ “يقول خوري. “كان يعرف إلى أين يريد أن يذهب معها ، لكنه كان يعلم أيضًا أنه كان يعمل مع فرقة تكتب أغانيها الخاصة – وهو ما لا يحدث غالبًا في الشرق الأوسط. لذلك احترم ذلك. لقد شهدنا بعض الاشتباكات الإبداعية ، ولكن أعتقد أن أفضل عمل يأتي دائمًا من المواجهات الإبداعية ، بدلاً من أن يوافق شخص ما دائمًا على كل ما تقوله ؛ أو شخص ما يجبرك دائمًا على طرقه “.

يعترف خوري بأن التغيير في الصوت ربما يكون قد فقدهم بعض المعجبين في مجتمع الموسيقى البديلة ، لكنه أكسبهم أيضًا المزيد ، ولا يشعر الشريط الأمامي بأي ندم. “كان هناك غطرسة من المشهد المستقل في لبنان ، ولكن في مرحلة ما ، عندما زاد جمهورك ودعوتك إلى المهرجانات التي طالما رغبت في لعبها ، وتحصل على التقدير الذي طالما حلمت به. لكنني لم أفكر أبدًا في إمكانية ذلك ، فأنت لا يهتم حقًا إذا رأت مجموعة معينة من الناس أنك تبيع ، لأنك تفعل شيئًا تحبه ويؤتي ثماره “، كما يقول.

إلى جانب ذلك ، يضيف ، لم يكن التغيير الصوتي مثيرًا للغاية ، وبالتأكيد لم يؤثر على كتابة الأغاني. يقول خوري: “إذا كنت سأعزف أغنيتنا على البيانو أو الجيتار ، فلن تعرف ما إذا كانت من 2010 أو 2020”. “لا يزال بإمكانك سماع تموجات الجيتار والطبول وكل شيء (في” Light “) ، ولكن كانت هناك طبقة أخرى ، لذلك كان توازنًا. ومنذ ذلك الحين حافظنا على هذا الصوت – أقل شعبية وأكثر استقلالية – موسيقى البوب ​​- حتى مع منتجين مختلفين “.

هذا صحيح بالنسبة لألبومهم الخامس “A’da” (أعداء). يوضح خوري أن هذا الألبوم عبارة عن مفهوم تم إصداره في ثلاثة أجزاء في الأسابيع الأخيرة – كل جزء منها يمثل فكرة.

الألبوم عبارة عن قصة حب بين الشخصيتين من البداية إلى النهاية ، مكتوبة في ثلاثة فصول كبيرة. الجزء الأول “البراءة” هو عندما يتعرف الشخصان الصغيران على المشاعر ويشعران بالعواطف لأول مرة. يستكشف الثاني الحب في المستويات القديمة ، عندما يكون لديك المزيد من الخبرة الحياتية ، وتستقر وتحقق ما تعتقد أنه حياة سعيدة “. “الجزء الثالث ،” الحنين “، يدور حول كيف ، بغض النظر عن مدى سعادتك ، هناك دائمًا شيء يعيدك إلى تلك القبلة الأولى ، ليلتك الأولى معًا ، وفي المرة الأولى التي شعرت فيها بكل هذه المشاعر الحقيقية – الحب ، الكراهية ، التعلق ، إلخ. “

يوضح خوري أن الشخصيتين القصيتان مجهولتان. “إنه متعمد. لم نرغب في منحهم أي تصنيفات. يمكن أن يكونوا أي شخص.”

الموسيقى – بمساعدة المنتج سليمان دميان الذي يصفه خوري بـ “عضو الفرقة الخامسة” – تعكس القصة. “المبدأ التوجيهي الوحيد الذي كان لدينا هو أنه يجب أن يبدو ، ترتيبًا زمنيًا ، أكثر حداثة بمرور الوقت. لذا فإن المسار الأول يبدأ مباشرة من جذور الثمانينيات الغربية: موسيقى رقص الجمباز. إنه العصر الذي تلتقي فيه الشخصيتان. ثم يصبح أكثر حديث. وفي الجزء الثالث يعودون قليلاً. “أردنا تطوير الصوت في الألبوم ليعكس قصة هذه الشخصيات أيضًا ، لذا وصلنا إلى هناك.”

ربما يكون من المفاجئ معرفة أن التوثيق تم إنشاؤه وكتابته في سبتمبر ، بعد أسابيع قليلة من الانفجار المدمر في ميناء بيروت ، والذي قتل وجرح الكثيرين ودمر منازل أكثر ، بمن فيهم خوري. حزمت الفرقة المعدات وتوجهت إلى المسرح المواجه للشاطئ ، حيث استأجرت منزلاً وأنجزت معظم الأعمال المسجلة.

لقد كانت تجربة شافية ، ولكن مرة أخرى ، ليس كما قد يتوقع المرء. لم يعبّر أعضاء الفرقة عن غضبهم وإحباطهم من الألبوم. بدلاً من ذلك ، سمحوا له بإخراجهم من هذا الإحباط ، على الأقل لفترة من الوقت.

“كنت تتوقع أن يكون الألبوم الذي تم كتابته مباشرة بعد تلك الحادثة المروعة غامقًا أو ثقيلًا للغاية. ولكن في الواقع ، أصررنا على التمسك بكتابة الأغاني الحب – وإنهاء الموضوعات التي وضعناها بالفعل قبل الانفجار. من الواضح أنك تشعر شدة تلك السنة وهذا الحدث في أصوات وإعدادات الأغاني ، لكنه لا يزال ألبوم حب “، يقول خوري. “بالنسبة لنا كانت وسيلة للابتعاد قليلاً عما حدث ، من الليالي الطوال وكل شيء. ومع ذلك كانت وسيلة لإخبارنا بأننا لن نخذلنا إلى أسفل.