وسائل الترفيه
مقابلة مع علي عباسي
علي عباسي – مخرج إيراني عاش في الدنمارك لفترة طويلة – لا يخاف بالتأكيد من الظلام. بعد فيلمه الرعب البطيء My Birth (2016) والمثير للقلق من فيلم الفانتازيا الرومانسي Border (2018) ، كان أحدث فيلم له هو Holy Spider ، استنادًا إلى سلسلة قتل ليلية حقيقية في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين من قبل حراس يقظين يستهدفون المشتغلين بالجنس في مشهد ، إيران. تجول الفيلم في مهرجانات الأفلام العام الماضي وسط احتجاجات نسوية واسعة النطاق في إيران وتعليق حكومة إيران للعديد من المخرجين الإيرانيين. تحدثنا مع عباسي عن التصوير في الأردن والرقابة الملاحية وحالة السينما الإيرانية.
يوجد هؤلاء المخرجون – بهمن جبادي ، محسن محملباف ، رضا المازاده – من صانعي الأفلام في المنفى. هل تعتبر نفسك صانع أفلام في المنفى؟
لا. أنا أعتبر نفسي صانع أفلام. أعتقد أنني محظوظ ومُحق ؛ ليس للتفاخر ، ولكن هناك تحد يأتي مع معرفة أننا إذا نجحنا في إعادة إنشاء مشهد في الأردن في ظل ظروف صعبة للغاية وتحت ضغط سياسي من مختلف الحكومات المعادية ، فيمكننا فعل أي شيء. غالبًا ما أشعر أن الأصالة ، للمفارقة ، هي شيء عليك بناءه – إنه ليس شيئًا تذهب إليه وتجده. الجودة هي شيء يمكنك تحقيقه من خلال العمل ، وليس من خلال التواجد في المكان المناسب في الوقت المناسب.
بالطبع ، الحقيقة المحزنة هي أن وصولي إلى إيران محدود. لكن هل يعني هذا أنني سأنظر إلى إيران من منظور الشتات؟ لا. لا أشعر بالحنين. لا أريد أن أجد نفسي في هذا الفخ.
بالنسبة لصانعي الأفلام الذين بقوا في إيران – البناهم ، رسولوف ، أصغر فرهادي – دائمًا ما تكون المخاطر كبيرة. هل أنت وصانع أفلام غير إيراني على اتصال بهؤلاء المخرجين؟ هل هناك نوع من مجتمع الشتات من صانعي الأفلام الإيرانيين؟
لدينا اتصالات. بهمن [Ghobadi] وأنا أتحدث بانتظام. لا أعرف أصغر فرهادي جيدًا. أعتقد أنه يريد أيضًا أن ينأى بنفسه عن بعض من ذلك [the ongoing protests in Iran]. لكنني أعتقد أن سرعة وشدة ما يحدث في إيران فاجأ الجميع لدرجة أنه لم يكن هناك وقت للجلوس والتنظيم والتحليل والتوصل إلى حلول. الجميع يفعل ما في وسعهم ، كيف يمكنهم ، لمواصلة الضغط.
أفلام المخرجين الإيرانيين ضعيفة بطبيعتها ، لأنها لا تُصنع بحرية. على الرغم من ذلك ، لا يزال عمل الباناه يخبر الكثير عن الحياة في إيران ، واستخدامهم لمساحات وفراغات معينة متعمد للغاية. ماذا عن هذا النوع من الإبداع المشبوه؟
أتذكر قول أبو مازن كياروستامي إنه وجد الرقابة ملهمة لأنها أعطته الفرصة لتجاوز بعض العقبات وبهذه الطريقة يكون مبدعًا. طريقة التفكير هذه لا تناسبني. الرقابة رقابة. أعتقد أنه أبيض وأسود للغاية. لدي نفس الأفكار حول هذا الموضوع الآن كما فعلت عندما كان عمري 14 عامًا: أجده حقيرًا ، ولا أريد أن أجد طرقًا مبتكرة للتغلب عليه. لا أريد أن أحكم على الجميع – وضعهم مختلف عن حالتي – لكن في نهاية اليوم ، اخترت مغادرة إيران حتى أتمكن من العمل بالطريقة التي أريد أن أعمل بها. وأعتقد أن هذا الخيار موجود بالنسبة لمعظم الناس.
من خلال إيجاد طرق إبداعية للالتفاف حول الرقابة وإدماجها في عملك ، فإنك تخاطر بشرعية هذا العمل. أنت تضفي الشرعية على الرقابة كشرط. أنت تُظهِر نساء ينامن بالحجاب على الرغم من أننا نعلم جميعًا أن هذا لا يحدث في الحياة الواقعية – ولكن إذا كنا نعلم جميعًا أن ذلك لا يحدث في الحياة الواقعية ، فلماذا يحدث في فيلمك؟
كما علق بانا بانهي على الرقابة الإيرانية التي تريد من النساء ارتداء الحجاب في الداخل في الفيلم. منذ متى تزداد الرقابة سوءا؟
عودة الرقابة من ما قبل الثورة الإسلامية. في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، كان لنظام الشاه رقابة خاصة به ، والتي كانت أكثر سياسية. ربما كان لدينا إجازة من 12 إلى 18 شهرًا ، حوالي 1978-1979 ، ثم بعد الثورة ، [the government was] بسرعة تثبيت نظام رقابة كبير الدهون. وكان هناك منذ ذلك الحين.
السينما هي المكان الوحيد الذي نجحت فيه الحكومة الإيرانية في الترويج لرؤية معينة للمجتمع الإيراني. كل هذه الأفلام الإيرانية الحائزة على جوائز – ومرة أخرى ، قد يبدو هذا قاسياً – شركاء ، بطريقة ما. إنهم شركاء في إظهار إيران كيف يريد النظام الإيراني تقديمها. يتشاركون في عرض للنساء بدون جثث. يشاركون في القول ، “نسخة المجتمع الإيراني التي يجب علينا كصناع أفلام نقدي أن نظهرها لكم لا تختلف كثيرًا عما تريد الدولة أن تعرفوه ، وهذه هي حدود حرية التعبير والنقد الاجتماعي”. أعتقد أن هناك شيئًا فاسدًا في هذا النظام.
أحد الأشياء التي نريد فعلها حقًا [with Holy Spider] هو إعادة النساء إلى أجسادهن. لقد تم اتهامنا في وسائل الإعلام البريطانية السائدة بأننا استغلالي ، لكن بعض الأشخاص الذين شعروا أننا نحاول بيع التذاكر من خلال إظهار العنف ضد المرأة قد يدركون الآن أن هذا هو الواقع الذي ينظرون إليه. عندما تتعامل مع هذا النوع من القسوة ، لا يمكنك أن تكون شاعريًا أو مجازيًا. عليك أن تكون مباشرا.
لقد صورت الفيلم في الأردن. ما هي التحديات التي شكلها هذا؟
كان هناك العديد من التحديات اللوجستية. كنا في تركيا قبل الأردن ، لكنهم طردونا – تركيا تشبه إلى حد ما الفناء الخلفي لإيران. لدى الأردن علاقات سيئة حقًا مع إيران ، والتي كانت جيدة وسيئة بالنسبة لنا. من ناحية ، كنا واثقين من أن الحكومة الأردنية والمؤسسة الثقافية أكثر انفتاحًا من العديد من المؤسسات الأخرى في الشرق الأوسط ، وقد استمتعت حقًا بالعمل مع فريقي الأردني – فهموا ما كنا نفعله.
لكن في بعض الأحيان كان من الصعب للغاية الحصول على أشياء معينة. على سبيل المثال ، الحصول على سيارات Paykan ، التي كانت موجودة في كل مكان في إيران في التسعينيات وأوائل القرن الحادي والعشرين. كانت السيارات المناسبة في ذلك الوقت ، صنعت في إيران فقط. لكنها لم تعد تُستخدم كثيرًا في إيران ، وإذا أراد الناس تصديرها ، فعادة ما تستخدم في الصور المتحركة. تريد الحكومة الإيرانية السيطرة عليها بالطبع – ولن تسمح بذلك [for Holy Spider]. لذلك كان علينا وضعها في حاويات كقمامة ، وشحنها من إيران عبر الإمارات العربية المتحدة ثم السعودية. لكن عندما وصلت السيارات إلى الحدود السعودية / الأردنية ، نظر رجل الحدود السعودي إلى الأوراق ، ورأى أن الشحنة جاءت من إيران – ثم أعادها إلى الإمارات. كان علينا أن نجد سفينة أخرى لأخذ السيارات حول البحر الأحمر ، ونصطحبهم بعد شهر في العقبة في الطرف الجنوبي من الأردن ، ثم نحضرهم. [to the shoot].
كان هذا مجرد واحدة من العقبات. ولكن هذا هو الثمن الذي تدفعه مقابل دقة الفترة الزمنية. وهذا أيضًا سبب فشل الأفلام التي سبقتنا في جوانب معينة. إنه ليس سهلا. في بعض الأحيان تريد القيام بذلك ولكن ليس لديك الموارد ؛ في بعض الأحيان أنت فقط لا تهتم. كما في Argo (2012). أنت لا تعرف الفرق
يتعامل الفيلم بشكل أساسي مع تجارب النساء ، لكن من تأليف رجلين – أنت وأفشين كامران بهارمي. كيف تأكدت من أنك تلتقط بدقة تجربة حياة النساء؟
أنا لا ألتزم حقًا بطريقة سياسة الهوية في النظر إليها. لا أشعر أنني يجب أن أكون سيدة سوداء على كرسي متحرك لتصوير فيلم عن سيدة سوداء على كرسي متحرك. بالنسبة لي شخصيًا ، من الأسهل كثيرًا التحدث عن مشاعري وتصوري للحياة عندما ألقي بنفسي في جسد آخر. هذا هو السبب في أنه من الأسهل والأكثر إثارة بالنسبة لي أن أصنع أفلامًا عن النساء أكثر من فيلم عن رجل في الأربعين من العمر يعيش في أوروبا ويفكر في إيران.
الكثير من وزن وخطورة شخصية رحيمي لا يأتيان فقط مما استخلصناه من البحث وكتبناه في النص ، ولكن من زار. [Amir Ebrahimi, the actor]التجربة الشخصية لـ. هناك شحنة عاطفية جلبتها للقصة لم أكن أتوقعها ، لأن تجربتي كرجل لها حدودها.
لكن عندما تعيش في بلد مثل إيران ، معادي للغاية تجاه النساء ، فإنك تشعر بذلك. حتى لو كنت رجلاً ، حتى لو كنت جزءًا من المؤسسة ، حتى لو كنت بأمان. أنت تشعر به بغض النظر عن هويتك.
لقد مرت شهور منذ عرض الفيلم في مدينة كان. هل لديك أي فكرة حتى الآن إذا كان الفيلم قد وصل إلى إيران بشكل غير قانوني ، وإذا كان الأمر كذلك ، فماذا كان استقبال الناس العاديين؟
ليس بعد ، بطريقة أو بأخرى! لكن الفيلم شاهده نحو ألف شخص في مهرجانات ، جزء كبير منهم إيراني. في هامبورغ ، أتت إلي السيدة الإيرانية البالغة من العمر 80 عامًا وأخبرتني كيف استمتعت بالفيلم ، وأنه حقيقي ومدى فخرها. أنا حقًا لم أثق بشخص مثلها ليأتي لمشاهدة هذا الفيلم ، وهو رواية فنية قاسية وواضحة. هذه ليست الأغنية السائدة.
لقد صدمت من مدى إيجابية الناس. أعتقد أن اليوم سيأتي عندما يتسرب الفيلم إلى جمهوره الحقيقي على الإنترنت – الناس في إيران. وأنا متحمس جدًا لهذا اليوم.
► العنكبوت المقدس متاح للعرض موبي الان.
“مدمن تلفزيوني غير اعتذاري. مبشر ويب عام. كاتب. مبدع ودود. حل مشاكل.”
واحد وعشرون للترفيه
باستثناء: حصلت شركة Cercamon على حقوق البيع الدولية للفيلم الأول للمخرج السعودي توفيق الزيدي المصابيح الكهربائية قبل عرضه العالمي الأول في مهرجان كان السينمائي “نظرة ما”.
المصابيح الكهربائية سيدخل التاريخ في شهر مايو كأول فيلم سعودي على الإطلاق يتم عرضه في الاختيار الرسمي لمهرجان كان. ويأتي هذا الإنجاز بعد ست سنوات من إعلان المملكة العربية السعودية إنهاء الحظر الذي فرضته على السينما منذ 35 عامًا، وهو علامة على مشهد السينما المزدهر الذي ظهر منذ ذلك الحين.
تدور أحداث الفيلم في المملكة العربية السعودية في التسعينيات، عندما يتم حظر التعبير الفني، ويتتبع الفيلم المعلم المبتدئ والفنان السري نادر، الذي يتم إرساله إلى قرية نائية للقيام بمنصبه الأول، حيث يرتبط بامرأة شابة تم خنق حياتها من قبل النظام. عصر المحافظة.
إنها تشعل الإبداع بداخله وتلهمه للرسم من جديد. في خطر كبير، يطورون رابطة رقيقة ورابطة صامتة. ينير نادر نورا للعالم الأوسع خارج مجتمعها الصغير وتدرك أنها يجب أن تغادر لتجد مكانًا حيث يمكنها أن تكون حرة في التعبير عن نفسها الفنية.
“يسعدنا أن نمثل نورا لتوفيق الزيدي في المبيعات الدولية ونساعد في جلبها إلى السوق العالمية. هذا الفيلم التاريخي، الذي يجسد روح المملكة العربية السعودية في التسعينيات من خلال سرده المؤثر للصحوة الفنية والشخصية، يمثل لحظة مهمة للسينما السعودية على المسرح العالمي.” “، قال الرئيس التنفيذي لشركة Cercamon، سيباستيان تشيسنو.
“المصابيح الكهربائية هو بيان جريء حول قوة الفن والتعبير. نحن نؤمن بأن المواضيع العالمية المتمثلة في النضال والإبداع والمرونة سيكون لها صدى عميق لدى الجماهير في جميع أنحاء العالم.”
تتولى شركة Cercamon المبيعات في جميع المناطق باستثناء الصين ومنطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا، حيث استحوذت شركة التوزيع والإنتاج Front Row Filmed Entertainment ومقرها دبي على حقوق المنطقة الأخيرة في أواخر العام الماضي.
تتعامل شركة Chesneau، التي تحتفل بالذكرى السنوية العاشرة لتأسيسها، مع ما يصل إلى ثمانية ميزات سنويًا.
تشمل العناوين الأكثر مبيعًا مؤخرًا الدراما الفيتنامية داخل قذيفة شرنقة صفراءوالذي تم عرضه لأول مرة في أسبوعي المخرجين العام الماضي وفاز بجائزة الكاميرا الذهبية لأفضل فيلم روائي طويل في الاختيار الرسمي وأقسام مهرجان كان المقابلة.
صفقة ولاية المبيعات ل المصابيح الكهربائية بوساطة بول تشيسني، الرئيس التنفيذي لشركة الرياض للاستحواذ والتوزيع TwentyOne Entertainment، التي تقوم شركتها الشقيقة، Red Palm Pictures، بإنتاج فيلم الزيدي القادم.
“يسعدني حقًا أن أرحب بـ Sarcomon في فريقنا. طوال رحلة التوزيع لدينا المصابيح الكهربائيةقال تشيسني: “كان من المهم جدًا بالنسبة لنا أن نتشارك مع الشركات ذات التفكير المماثل التي تشاركنا رؤيتنا لهذا الفيلم الجميل وأهداف وقيم فريق TwentyOne Entertainment”.
ال المصابيح الكهربائية ويشارك في بطولة الفيلم النجم السعودي الصاعد يعقوب الفرحان (طفح جلدي) والوافدة الجديدة ماريا بهارافي والممثل المخضرم المحترم عبد الله السدان (طاش ما طاش).
حصل سيناريو الفيلم على جائزة صندوقية من مسابقة داو للأفلام التي تنظمها هيئة الأفلام السعودية، وهي مبادرة أطلقتها وزارة الثقافة السعودية لدعم وتشجيع الجيل القادم من صانعي الأفلام السعوديين. المصابيح الكهربائية هو أول فيلم روائي سعودي طويل يتم تصويره بالكامل في موقع التراث العالمي لليونسكو في العلا.
“مدمن تلفزيوني غير اعتذاري. مبشر ويب عام. كاتب. مبدع ودود. حل مشاكل.”
دبي: أعلنت رئيسة لجنة التحكيم غريتا جيرفيغ أن المخرجة اللبنانية نادين لبكي ستعمل كعضو في لجنة تحكيم مهرجان كان السينمائي السابع والسبعين الذي سيقام في الفترة من 14 إلى 25 مايو.
ومن بين أعضاء لجنة التحكيم الآخرين كاتب السيناريو والمصور السينمائي التركي إيبرو سايلان؛ الممثلة الأمريكية ليلي جلادستون؛ الممثلة الفرنسية إيفا جرين؛ المخرج والمنتج وكاتب السيناريو الإسباني خوان أنطونيو بايونا؛ الممثل الإيطالي بييرفرانشيسكو بافينو؛ المخرج الياباني كور إيدا هيروكازو؛ والممثل والمنتج الفرنسي عمر سي.
ستتولى لجنة التحكيم مهمة منح السعفة الذهبية لأحد الأفلام الـ 22 المشاركة في المسابقة.
لبكي، الحائزة على جائزة لجنة التحكيم في مهرجان كان السينمائي 2018 عن فيلم كفرناحوم، تشترك في تاريخ طويل مع المهرجان.
بدأت لبكي علاقتها مع مهرجان كان عام 2004، عندما كتبت وطوّرت فيلمها الأول “كراميل” في إقامة Cinéfoundation قبل أن تعرض الفيلم في “أسبوعي المخرج” عام 2007. فيلما لبكي التاليان: “أين نذهب الآن؟” في عام 2011 و”كفار ناحوم” في عام 2018 – ظهرا لأول مرة في المهرجان، كل منهما في فئات تنافسية بشكل متزايد.
“أشعر وكأنني طفلهم، بطريقة ما. مع الطفل، تبدأ في رؤية خطواته الأولى، ومشاهدته وهو ينمو، وحمايته، ودفعه… لقد رافقوني في هذه الرحلة، واعترفوا بي وشجعوني وقالت لبكي في مقابلة سابقة على هامش مهرجان كان السينمائي 2019: “إنه أمر رائع – أنا أحب هذا المهرجان حقًا وأعتقد أنه أفضل مهرجان في العالم”.
تم ترشيح كفرناحوم أيضًا لجائزة جولدن جلوب وجائزة الأوسكار لأفضل فيلم بلغة أجنبية، وأصبحت لبكي أول امرأة من العالم العربي تحصل على هذا الشرف.
ولن تكون هذه هي المرة الأولى التي يعمل فيها بوكي في لجنة تحكيم مهرجان كان. وفي عام 2018، كانت لبكي رئيسة لجنة تحكيم مسابقة نظرة ما، وهي أول عربية تقوم بذلك.
وقالت في ذلك الوقت: “أنا لا أشاهد الأفلام كمخرجة. أبداً”. “أشاهد الفيلم كإنسان… لا أحب كلمة هيئة محلفين. لا أحب إصدار الأحكام لأنني كنت هناك. لقد مررت بهذه المواقف الصعبة للغاية، والمواقف الهشة للغاية، حيث أنت تصنع فيلمًا، حيث تشك، وحيث لا تعرف، حيث ليس لديك مسافة كافية مع ما تفعله، وليس لديك الإجابات الصحيحة ولا تتخذ القرارات الصحيحة.
وفي الوقت نفسه، ستكون المخرجة وكاتبة السيناريو والمنتجة المغربية أسماء المدير عضوا في لجنة تحكيم نظرة ما في مهرجان هذه السنة.
وسينضم إليها كاتبة السيناريو والمخرجة الفرنسية السنغالية ميمونة دوكور، والممثلة الألمانية من لوكسمبورغ فيكي كريبس، والناقد السينمائي والمخرج والكاتب الأمريكي تود مكارثي.
سيكون خافيير دولان رئيسًا للجنة تحكيم Un معينة.
وسيشرف الفريق على منح قسم “نظرة ما” الذي يسلط الضوء على الأفلام الفنية واكتشافات المبدعين الجدد، من بين مجموعة مختارة من 18 عملاً، من بينها ثمانية أفلام لاول مرة.
“مدمن تلفزيوني غير اعتذاري. مبشر ويب عام. كاتب. مبدع ودود. حل مشاكل.”
وسائل الترفيه
تتناول الدراما الكوميدية السعودية “Crashing Eid” التي تنتجها Netflix أحد المحرمات الرومانسية في قلبها
تعرف على عبد الرحمن محمد: الفنان الذي يقف وراء ملصق حفل مترو بومين المصري
دبي: قدم منتج الأسطوانات الأمريكي مترو بومين حفلاً لأول مرة في مصر يوم الثلاثاء أمام حشد من 30 ألف شخص أمام أهرامات الجيزة، مع ملصق يروج للحفل الذي صممه الفنان المصري عبد الرحمن محمد.
يجمع أسلوب محمد بين عناصر من العصر الذهبي للسينما العربية في أربعينيات وستينيات القرن الماضي، وأُعيد تصوره بموضوعات الثقافة الشعبية الحديثة.
وتحدثت عرب نيوز مع الفنان الذي قال إنه “ممتن للغاية” لأن عمله قد تم الاعتراف به.
وقال: “لقد تواصلت معي منتجة حفل Metro Boomin التي تعمل في Live Nation، وسألتني إذا كنت أرغب في تصميم البوستر الرسمي للترويج للحفل، ولم أستطع تفويت الفرصة”.
يتميز الملصق بخلفية حمراء وسوداء مع وجود الأهرامات وأبو الهول خلف الفنان. تتم مشاركة هذا على حساب Instagram الخاص بـ Live Nation.
قال محمد: “لقد استخدمت اللونين الأسود والأحمر المميزين لمترو وأدمجت أسلوبه كفنان. الحفل يقام أمام أهرامات الجيزة، لذلك كان من الواضح استخدام هذا كعنصر بصري قوي للملصق”.
يعمل الشاب البالغ من العمر 24 عامًا كمصمم جرافيك بدوام كامل وقد جمع أكثر من 74000 متابع على Instagram.
عندما كان مراهقًا، بدأ محمد بتجربة التصميم، لكنه لم يكن لديه المعدات المناسبة لاستكشاف موهبته.
وبحلول عام 2018، كان قادرًا على وضع يديه على جهاز كمبيوتر والتعمق في عالم التصميم الجرافيكي.
يقول محمد: “لقد وجدت نفسي منجذباً إلى تصميم الملصقات ذات الطراز القديم. وأنا أستوحي الإلهام من ملصقات الأفلام ذات الطراز القديم، وخاصة تلك الخاصة بالسينما العربية، لأن هذا الأسلوب تحديداً ليس شائعاً ولا أحد يعرف الكثير عنه”.
من أبرز أعماله ملصقات المعجبين للمسلسل الشهير “كيف قابلت أمك” والفيلم الرائج “هوليت”.
وقال: “أعجبتني فكرة المزج بين أسلوب الفن الغربي وأسلوب الفن الكلاسيكي في الشرق الأوسط”.
وأضاف أن الناس ينجذبون إلى هذا الأسلوب الفني لأنه يجسد ثقافتهم وتراثهم، فضلا عن اهتماماتهم الموسيقية والمسرحية.
وقال: “أحب عندما يتحمس الناس لعملي، وكانت الاستجابة على وسائل التواصل الاجتماعي مذهلة. ومن المدهش أيضًا أن أحصل على نوع من الاعتراف الدولي بعملي مثل فرصة تصميم ملصق لمغني راب ضخم”.
وعندما سئل، لم يتمكن الفنان من اختيار القطعة المفضلة لديه، وقال إن كل قطعة فريدة من نوعها بطريقتها الخاصة، ولكن هذه القطعة الواحدة تبرز بالنسبة له.
وأضاف: “الملصق الذي صممته لـFight Club خاص بالنسبة لي وأنا أحبه كثيرًا”.
وقال إن العمل الجاد والعاطفة أهم من الموهبة في خلق الفن.
“الفن شيء يمكن لأي شخص أن يتعلمه ويستمر في تعلمه، وإذا كنت شغوفًا به وتحب عملك حقًا، فسوف تجد النجاح.”
“مدمن تلفزيوني غير اعتذاري. مبشر ويب عام. كاتب. مبدع ودود. حل مشاكل.”
-
وسائل الترفيهسنتين agoYakamoz S-245 الموسم الثاني: تاريخ إصدار Netflix واللاعبين والقصة
-
الاخبار المهمه4 أشهر ago
معرض عن مدينة العلا السعودية أقيم في متحف القصر- شينهوا
-
الاخبار المهمهسنة واحدة ago
السعودية تستقبل “مراسل رونالدو” الأول في العالم
-
تقنية9 أشهر ago
iOS 17: الجديد كليًا مع Siri و Spotlight
-
علمسنة واحدة ago
تقدم مستشفى ديلا نمر رعاية طبية متكاملة لمرضى الأنف والأذن والحنجرة
-
رياضةسنة واحدة ago
الإمارات المهيمنة تفوز بالمركز الأول في بطولة ناس الرياضية للجوجيتسو
-
رياضةسنة واحدة ago
الأمير عبد العزيز يترأس الدورة 46 لمجلس وزراء الشباب والرياضة العرب
-
الاقتصادسنة واحدة ago
تاكسي دبي يبدأ تجربة سيارة كهربائية جديدة من Skywell
